1.2.4　“调整”菜单

点击设置工具栏中的“调整”按钮，可对画面色彩显示进行调整。

1.色相、饱和度、亮度

“色相、饱和度、亮度”选项是对画面中所有色彩的大面积统一调整，调整方式分别为调整图层和调整笔刷。

选择“图层”选项，作用范围就是选定的图层里所有的着色区域；选择“Pencil”选项，作用范围就是选中的图层中笔刷涂抹过的区域。

如下图所示，想改变前面树叶和人物脚下树干的颜色，需要先选中要绘制效果的图层。

在“调整”中点击“色相、饱和度、亮度”选项，选择“图层”来调整。接下来就可以根据自己想要的效果，左右滑动下方色相、饱和度、亮度的数值。

调整好数值后点击画面空白区域，可进行预览、撤销、应用等操作。

2.颜色平衡

“颜色平衡”选项主要针对画面中青红、紫绿、黄蓝这三组RGB互补色进行色相的改变，该功能以画面的黑白灰关系作为调整方向，在处理画面整体色彩倾向时较为常用。

默认设置为调整“中间调”，中间调代表黑白灰关系中的“灰”色调区域；“阴影”代表画面里颜色暗的部分；“高亮区域”则代表画面中颜色鲜艳明亮的部分。

例如，希望画面中暗色部分更偏蓝一些，那就选择“阴影”进行调节。将下方的色块都向偏蓝的区域拖曳，就会得到一张仅暗部发生变化的图片。

按照这个办法，也可以让受光区的颜色暖一些：选择“高亮区域”，把色块向偏红的方向调整。

3.曲线

“曲线”选项常用来抠图和调整图层的黑白灰关系。

在“伽马”状态下，拉动曲线：右上角的点代表“亮”，向左移动这个点，画面中的浅色会越来越浅，向下移动这个点，画面整体会逐渐变暗；左下角的点代表“暗”，向右移动这个点，画面中的暗色会越来越深，向上移动这个点，画面整体会逐渐变亮。手指点击两点之间，可以增加新的点，将其上下左右拖曳，能发生很多明暗变化。

“伽马”下方的“红色”“绿色”“蓝色”是以RGB的光学三原色为基准的，调整曲线则会改变色相至其对应的互补色上。

4.渐变映射

“渐变映射”在前期铺大色稿时，用来统一画面的大色调。例如，有一张画完草稿的图，已经大致铺完了黑白灰关系，但是在色调上没有把握，就可以选中该图层后，选择“渐变映射”的“图层”进行调整。

通过滑动渐变色库，可以实时观看不同色调下的草稿，找到自己喜欢的大色调。还可以左右移动色块，通过增加、删除、改变色相/饱和度来丰富画面的颜色。

小贴士

“渐变映射”功能既可以在黑白稿上使用，也可以在色彩稿上使用，只要将画面的黑白灰层次拉开即可。

5.模糊

高斯模糊：对选中的图层元素进行物体表面的平均模糊。选择“高斯模糊”的“图层”调整时，单指在屏幕上向右滑动，模糊数值越大，模糊效果越明显。

前提是作用的图层要处于解锁模式，否则模糊的功能仅适用于锁定的区域。

动态模糊：常用来画平视角度的雨、雪等，也可以用动态模糊制作花瓣飞落的视觉效果。

例如，先在人物图层上方绘制一些白色的斜线。

选择“动态模糊”中的“图层”进行调整。

单指在屏幕上转圈滑动，可显示物体模糊的动态角度；向右滑动，可显示模糊的效果。

透视模糊：和动态模糊类似，都有一个移动坐标可以调整模糊的方向，但不同的是，透视模糊的处理效果是具有消失点的，这让该功能在处理具有运动趋势的物体时，可以把消失点放在画面的视觉中心上，使处理后的物体产生的模糊效果拥有透视关系，从而与视觉中心产生关联。

右图中，人物神情紧张地盯着面前“飘着”的球，但是画面的紧张感并没有表现出来，这时我们可以选择“透视模糊”对球进行处理。

选择“Pencil”画一些模糊区域，便可以让球产生飞速移动的效果。

6.后期处理

杂色：可以给画面增加颗粒感，用来制作肌理插画。

锐化：让画面元素的边缘轮廓更清晰。锐化的数值越大，画面的细节越重，颜色也会加深。

泛光：可以让画面中的元素有向周围扩散柔光的效果，在画夜景中的月亮或灯光时，可以搭配图层混合模式，让画面元素产生发光的效果。

故障艺术、半色调、色像差的处理效果都偏潮流艺术，在儿童插画中不常用，大家可以自己尝试并了解。

7.液化与克隆

液化：后期对画面修整外形时，常用于推出合适的形体，比如脸或身体画胖了，可以选择液化工具来给人物“瘦脸”。

也可以尝试其他的液化效果。其中“顺时针转动”“逆时针转动”“捏合”“展开”“水晶”均需要用手指长按屏幕，做出的效果可以当作花纹，用来装饰人物的衣服，也可以当作背景使用。

克隆：与Photoshop的“仿制图章工具”原理相同，在儿童插画中运用较少，在此不做详细讲解。