乾嘉诗学研究

本书收录了浙江大学文艺学研究所教师的论文代表作，包括王元骧、徐岱、徐亮、金健人、李咏吟、苏宏斌、邹广胜、梁慧等专家和学者共45篇论文，内容涉及文艺学基础理论问题、美学和艺术理论、文学史和文学批评等文艺学研究的主要领域。这些论文选题多样，既有对文艺学研究的基本方法和文学的本质等重大问题的探索，也有对文艺学和美学发展历史的梳理，以及对文学和艺术作品的个案分析，从整体上反映了浙江大学文艺学学科的发展历史

乾嘉时期，朴学取代理学成为主流学术，学术研究范式的转变影响了这一时期的文学观念。乾嘉学人重新思辨义理、考据、辞章三者的关系。袁枚的性灵说与翁方纲的肌理说，前者对抗朴学，后者拥抱朴学，两者旨趣迥异。性灵说与乾嘉义理有内在的一致性。朴学的博雅考证推动了乾嘉时期的骈文创作。乾嘉学者将骈文视为文章正宗，此时的骈散之争是汉学与宋学之争的延伸。在乾嘉朴学的影下，通俗文学也具有了浓厚的考证色彩。

本著引论部分介绍了不为普通读者所熟知的越地现代文学理论著作。主体部分从本质论、创作论、作品论、赏评论、发展论五个方面考察越地现代文学理论。余论部分从审美与启蒙两个方面论述越地现代文学理论的现代性。全书系统地展现了夏丐尊、许钦文、范寿康、徐懋庸的文学理论研究成就，以及章锡琛、范文澜分别对国外文学理论和中国古代文学理论的注释、翻译，既谈越地现代文学理论的发展概况，也谈文艺理论的基本问题，两方面互相结合

中国古代文论就是中国古代的文学理论。中国古代本没有西方学科概念的“文学理论”，但却有“诗学”概念，这是在中国古代漫长的历史中随着文学的发展逐渐产生并完善的。本书采用“范畴”的研究方法，从中国古代的文学理论提炼出“诗言志”“赋比兴”“感物”等范畴并加以论述，系统梳理了中国古代文学理论包括作品论、创作论、作家论、批评论、鉴赏论等内容，简洁明晰地阐述了中国古代关于文学本质特征、文学创作、作家、批评、鉴赏

本书由《中国现当代文学史论》研究生课程整理而来。面对课时少，容量大的特点，尝试以法国新史学大师费尔南·布罗代尔的“大历史观”和英美新批评派的类型模式和白天、黑夜交替模式的文学史叙述方法，来建构一种文学史论。本书秉持的基本观点和方法是：以百年的文学史为观照面，以代表作家为观察点，以不同类型为观察视角，“挂一漏万”地尽可能凸显对文学史作出突出贡献的作家作品。即使是提到的作家，也不作全面的论述，而把侧重

本书探讨当代湖南作家作品的精神构成及其地方性特征，对周立波、韩少功、残雪、黄永玉、王跃文、阎真、张枣、沈念等十多位当代湖南重要作家以及他们的作品进行诗学和阐释的双重解读。整体结构以文学的地方性遗传、认知叙事与湖南作家的自我进化、不断变化的文学样态等为基本构架，试图探讨如何以不同方式、多维视角把握文本的思想脉络和艺术构成。

本书主要研究雪莱在中国现代文学不同时期的译介与接受，以1905年梁启超主持的《新小说》刊载的雪莱画像为起点，讨论雪莱在不同时期不同身份的译介者中所突出的特质和呈现的观点，以此考察其与中国现代文学发生及发展之关系。

本书从伦理叙事的视角，针对学界对厄普代克小说创作中“无话可说”“道德模糊性”等争议，深入分析其小说伦理叙事的特点和形成过程，尤其关注索伦·克尔凯郭尔、卡尔·巴特等思想家对他小说创作思想的深刻影响，创新性构建了处境化叙事、悲剧化叙事、无权威化叙事三个叙事维度，并结合现代叙事学理论，深入剖析这一深层叙事模式的构成要素和功能机制，进而探究厄普代克小说如何把伦理意图艺术性地转化为小说叙事的创作艺术。

作家作品的经典化是一个由本文走向经典的阶段性过程，其起点在本文的经典性，此经典性融涵传统、开创、典范等多层面含义。作品的经典化，是读者不断发现、揭示本文经典性及逐渐确立本文经典地位的过程。曹植融汇其前文学传统而独创，兼备众体，集其大成，而其文学经典化的首要途径是创作型读者的学习。经由两晋、宋齐文人的创作接受，曹作经典系列基本形成，《文选》编入、《诗品》《文心雕龙》的批评使其经典系列显化。与其文的经